1天(6小时/天)
手机摄影与修图
本课程《手机摄影与修图》旨在帮助学员掌握短视频时代下摄影与修图的核心技能,以提升企业宣传、品牌推广和产品营销的效果。课程背景源于短视频应用的普及和门槛降低,强调运用传播思维进行拍摄和制作。课程目标包括…
课程介绍
本课程《手机摄影与修图》旨在帮助学员掌握短视频时代下摄影与修图的核心技能,以提升企业宣传、品牌推广和产品营销的效果。课程背景源于短视频应用的普及和门槛降低,强调运用传播思维进行拍摄和制作。课程目标包括学会照片拍摄技巧和掌握手机专业模式,通过实操演练和点评式教学,确保学员能够将所学应用于实际工作场景。课程内容涵盖视频与照片的拍摄原则、镜头运用、静态与动态构图、类型摄影实践、器材选择及手机拍摄实操等,全面覆盖从基础到进阶的摄影知识。本课程适合企业新媒体运营人员和中层管理人员,通过互动性强的教学方式,帮助学员快速提升摄影与修图能力,为企业宣传服务提供有力支持。
课程背景
随着短视频时代的到来,摄影和短视频在企业宣传、品牌推广乃至产品营销领域的应用正越来越广泛,而随着各种视频拍摄和剪辑工具的普及,短视频的门槛也在慢慢降低,借助工具、运用传播思维进行短视频的拍摄和制作来为企业宣传服务是本课程的核心内容。
课程目标
1、学会照片的拍摄技巧
2、掌握手机专业模式
第一部分、视频&照片的拍摄和构图
一、拍摄原则要稳、准、匀
1、稳
在摄影和摄像的过程中,对拍摄器材的选择或有不同,但将器材端稳是最基础的,有的影视作品中,创作者会尝试运用不稳定的机位拍摄来营造画面所传递出的紧张感和不确定性:
张艺谋《有话好好说》
2、准
对于镜头中的内容而言,拍摄者绝不仅仅是记录那么简单,而是选择在拍摄过程中将被拍摄的主体始终放置在镜头画面中的显著位置,绝大多数镜头都会引领观众去关注摄影师希望他们看到的内容:
宽屏幕中镜头焦点放置在黄金分割线交叉所产生的中心点上,让孩子的眼睛成为核心内容,从而引导观众代入情节之中。
二、镜头
这里的镜头不是指照相机或摄像机的镜头,而是影视艺术镜头。
1、拍摄镜头
在视频拍摄过程中,不管我们选择的硬件设备是什么,视频中所说的镜头更多的是一段流动的画面,我们来看一个影视作品片段,试着分析一下出现了多少个镜头:
涉及知识点:
拍摄镜头的时长
镜头长短给影视作品带来的影响
常规的镜头运用需要注意哪些禁忌
2、剪辑镜头
对完成拍摄的视频画面进行裁剪和编辑,拍摄镜头的时长会在剪辑过程中进行压缩。
3、空镜头
经典空镜头赏析:
4、客观镜头
站在客观视角进行的拍摄,在影视作品中呈现的内容要让观众入戏,但尽量不要让观众参与情节,当然,这其中也有例外:
《让子弹飞》中,兄弟们依次与死去的六字进行对话,这种交流是把观众代入了电影情节中。
5、主观镜头
即借助主观视角,让观众感受影视中人物的所见所闻
涉及知识点:
主观镜头与客观镜头的穿插结合
6、长镜头
表现情绪和场景的长镜头,在运用中有诸多案例,但需要注意的是,并不是时间长的镜头都可以作为长镜头添加进视频中,镜头的长与短还取决于视拍摄的运镜(何为运镜?)
三、静态构图
1、摄影的构图与光线
1)立体感
2)质感
3)空间感(纵深)
2 构图的三项标准和五种规律
1)明确的主题
经典照片《法西斯的兴起》,单纯从照片的构图来看平平无奇,但代入年代背景后,再度审视,便可以发现照片背后所蕴含的主题性
2)要有吸引力的主体
主体的位置——德国摄影作品《一代人》评析
光线明暗关系——美国摄影作品《芭蕾舞者》评析
基本线条和节奏的呈现。
3)画面要足够简洁——墨西哥摄影作品《鞋匠》
日常的拍摄中,我们常常会发现场景非常嘈杂,这种情况下,选择有代表性或暗示性的内容会让照片的主题更加凸显
场景设定:
如何拍摄出工作中的同事
拍摄人物时,如果心中没有主题,对人物的记录可能就是简单的按下快门,如图所示:
思考:该如何拍摄,怎样构建照片中的主题?
拍摄他的什么位置
对人物拍摄过程中,如何选择主体来凸显主题,案例解析:
4)第一大规律
对称——该如何利用对称定律
场景设定:
类似这种合影该如何利用对称定律?
该如何打破对称来凸显主体?
合影该如何拍摄
如何利用对称原则拍出显著的形象
5)第二大规律
对比——摄影作品《阿富汗少女》评析
相隔13年的摄影作品中,到底传达了什么信息?
场景设定:
大型会议该如何拍摄
6)第三大规律
黄金分割——摄影作品《普京在宴会上》
黄金分割理论衍生出了诸多诸如螺旋形构图、井字形构图、九宫格构图等诸多构图理论,黄金分割构图在摄影和摄像中也都有应用,最简单的黄金分割构图往往也营造了最经典的影像纪录:
场景设定:
领导来了该如何拍摄
需要注意,并不是多有拍照都要用到黄金分割,特别是两个人面朝观众时,盲目地运用黄金分割线就会带来意想不到的效果……
多位主体该如何拍摄
7)第四大规律
均衡——摄影作品《G8峰会的足球赛》赏析
场景设定:
交流会议该如何拍摄
交谈该如何拍摄
8)第五大规律
节奏——摄影作品《平壤前夜》赏析
思考:
借助图形元素的穿插和节奏上的变化,又传递出什么信息?
场景设定:
A、动态场景如何拍摄
四、摄影的构图要素
1、画面要素与摄影构图的关系
1)主体
画面形式与内容的核心
画面中的主体要有吸引力,不管是来自于新闻事件本身还是画面构图的,如何把主体凸显出来
中心位置上的主体
黄金分割位置上的主体
2)陪体
与主体一起构成画面构图,补充说明,画龙点睛
只保留对画面信息有帮助的陪体
3)前景
4)背景
5)留白
思考:
大场景中该如何留白?
五、类型摄影实践
1、会议摄影
案例解读&分析
2、学习摄影
案例解读&分析
3、活动摄影
案例解读&分析
4、考察摄影
5、领导摄影
案例解读&分析
6、其他类型的摄影
案例解读&分析
六、动态构图
动态构图有下面几种情况:
1、主体运动,静止拍摄
思考:主体运动状态下,要吧主体放置在什么位置上呢?
1)主体运动
2)主体出画与入画。
思考:主体出画和入画时的方向重要么?
2、主体静止,运动拍摄
1)起幅与落幅
2)推与拉主体应处的位置。
3)推拉镜头的景别跨度。
3、摇移镜头的景别选择
1)远景和全景的摇
2)近景与特写的摇
七、 轴线
我们在 拍摄时假想的一条直线叫轴线。摄像机只能架设在轴线的同一侧进行拍摄,这叫同轴,否则叫反轴。
1、主体运动轴线
2、人物视线轴线
思考:
轴线运用过程中,哪些是导演故意进行的越轴?
联系开讲时我们所讲述的案例,为什么要这样去运用呢?
八、镜头的动静组接
1、画面的主体运动或静止
1)什么是主体运动
2)什么是主体静止
2、镜头的组接原则
1)静接静
2)动接动
同一个主体动接动
两个不同主体动接动
3)动接静——运动的主体接静止的主体。
九、视频的拍摄
(一)器材的原则
1、画:即代表你选择用什么设备拍摄,不同的场景需求适合不同的拍摄设备,而设备的能力决定了画面的基础
2、光:为了一个好的画面,打光,辅光,借光等都是非常重要的,很简单一个道理,你人拍的白和黑效果就完全不一样的.
3、音:好的视频需要画面+音都和谐,这个音除了适合的背景音乐,音效之外,一般最常见的,人声或者特别音的录入也是非常重要的.当人们看着不错的画面,听你在讲解,却满是噪音,观感就会变差不少;
4、场:拍摄场景的搭建也非常,画面干净或者是符合主题的,会让人更有代入感,会让画面更美更精,这几个都做好了,才能到达比较理想的视频质量产出
(二)手机拍摄的器材准备
1、如何调光
2、如何取景
3、如何设定声音
4、如何进入场景设定
5、辅助器材
(三)手机拍摄实操演练
略
(四)相机拍摄的器材准备
1、如何调光
2、如何取景
3、如何设定声音
4、如何进入场景设定
5、白平衡、光圈和镜头
6、辅助器材
程功
常住地:山东省 济南市
程功老师历任基层新闻记者,凭借扎实的新闻功底转入中国烟草系统,历任山东中烟泰山品牌文化总编,独立编纂山东烟草史——《泰山纪行》,创立品牌杂志《领跑者》,后任职《中国烟草》杂志,参与烟草系统多项文化宣传命题。
借助媒体从业经历,供职于亚洲最大的公关公司——蓝色光标公关机构,并先后负责产品及品牌的公关营销,先后策划并参与了包括《中国合伙人》、《富春山居图》、《变形金刚3》在内的多部电影发行公关;
2013年,程功老师入职微盟集团,先后落地微信第三方平台开发项目共计300余家,服务客户包括万达集团、中南集团、恒大集团、鲁能集团、中国联通、中国电信、鲁商集团……;
2015年,受聘山东大学、山东政法学院任职新媒体传播讲师